Евгений Маргулис

 В избранное 
Материал из Интервики
Перейти к: навигация, поиск
Евгений Маргулис
Евгений Шулимович Маргулис

Отечественных рок-музыкантов, исполняющих англоязычный блюз - немного. Музыкантов, сочиняющих и поющих наш, русский блюз, можно сосчитать "по пальцам". Евгений Маргулис не просто "пионер" столь непривычного для нашей музыки жанра. Он один из немногих, кто, несмотря ни на какие политические, социальные и музыкальные изменения в нашей стране, сохраняет верность магическому слову "блюз".

Евгений Маргулис родился 24 декабря 1955 года (козерог) в Москве. После окончания школы недолго учился в мединституте.

1975 - 1979 годы. Первые творческие шаги - группа "Машина времени"[править]

Всё началось с прихода двадцатилетнего Евгения Маргулиса в январе (летом-?) 1975 года в группу "Машина времени". В тот период группа переживала далеко не лучшие времена. Так и не прижившись в "Машине", из неё уходит Алексей Романов, затем Александр Кутиков неожиданно сообщает о своём решении работать в Тульской Государственной Филармонии. Андрей Макаревич и Сергей Кавагое остаются вдвоём.

Андрей Макаревич:
"Не помню, кто из нас и как нашёл Маргулиса. По моему, Кавагое. В общем, по предварительным описаниям ожидался виртуоз гитарной игры, которого я втайне планировал пересадить на бас. Когда я увидел очень молодого, бледного, заросшего щетиной человека, да ещё с фингалом под очками (впоследствии это оказался ячмень), в душу мне закрались сомнения. На гитаре были небрежно сыграны два пассажа из Хендрикса. Мне понравилась лёгкость, с которой Маргулис согласился сменить инструмент на бас, честно заявив при этом, что баса в руках никогда не держал и как на нём играть, понятия не имеет. Я обещал показать. Не знаю, насколько я оказался хорошим учителем, но дело у нас пошло. Выяснилось, что Гуля очень способен, лёгок в общении, обладает прекрасным чувством юмора, и что важно, ничто его в жизни не обременяет. То есть он работал, кажется, санитаром в какой-то больнице или морге, но вклад его в отечественную медицину носил чисто символический характер, и я даже не помню, ходил он туда или нет. Стало быть, всё время мы могли посвятить нашей музыке, что мы и делали..."

Таким образом, "Машина" собирается в весьма оригинальном составе (трио): Андрей Макаревич - гитара, Евгений Маргулис - бас и Сергей Кавагое - ударные.

Репетируя в Министерстве мясной и молочной промышленности РСФСР (!) "Машина времени" готовит новую программу и в том же (1975 году) делает свою вторую профессиональную запись (звукорежиссёр - Владимир Виноградов), которая неофициально расходится по стране массовым тиражом. За один удалось записать и свести 7 (семь песен): "Круг чистой воды", "Ты или я", "Из конца в конец", "Чёрно-белый цвет", "Марионетки", "Флаг над замком" и "Летучий голландец" (стихи - Бориса Баркаса). Музыка "Машины времени" на тот момент была основана на элементах хард-рока и белого блюза. Уже тогда Евгений Маргулис начинает реализовать свои творческие возможности не только как виртуозный бас-гитарист, но и как необычный блюзовый исполнитель. Композиция "Круг чистой воды", оригинально аранжированная Маргулисом, находит отклик у слушателей. В группе снова начинается творческий подъём.

Вместе с "Машиной" (Макаревич-Маргулис-Кавагое) с июля по декабрь 1975 года выступает Николай Ларин (скрипка).

В марте 1976 года "Машина времени" с успехом выступает на "Днях популярной музыки" в Таллине, где знакомится с ленинградскими группами "Мифы" и "Аквариум", после чего (по приглашению "Аквариума" и по инициативе Андрея Тропилло) даёт несколько концертов в Ленинграде. И это становится началом массовой "машиномании" в городе на Неве и признания группы в Москве. Теперь "Машина времени" гастролирует в Питере каждые 2-3 месяца и с неизменным аншлагом, на некоторое время в группу переходит лидер питерской команды "Мифы" Юрий Ильченко (гитара).

1977 год стал примечательным для группы участием в фестивале "Таллинские песни молодёжи-77" и участием в съёмках документального фильма "Шесть писем о бите" (режиссёр - А. Ханютин).

Конец 70-х годов в отечественном роке был отмечен влиянием джаз-рока. В этот период в "Машине времени" появляется духовая секция (Евгений Легусов - кларнет, Сергей Велицкий, затем - Сергей Кузминок - труба).

В начале 1978 года, базируясь на территории красного уголка автодормехбазы 6, "Машина" предпринимает попытку записать первый полноценный магнитофонный альбом. Запись происходила по ночам с помощью тогдашнего звукорежиссёра группы Игоря Клёнова и двух бытовых магнитофонов. Получилось лучше, чем можно было ожидать, но, к сожалению, запись не сохранилась.

Весной 1978 года "Машина времени" участвует в фестивале "Весна УПИ" (Свердловск), затем летом предпринимает ещё одну попытку записать магнитофонный альбом. На этот раз запись осуществил Александр Кутиков. После лопнувшей тульской затеи, вернувшись в Москву, он играет в группе "Високосное лето" и работает звукорежиссёром в учебной студии ГИТИСа, где до "Машины времени" записывает на двух 38-ми скоростных студийных магнитофонах СТМ группу "Високосное лето".

"Машина времени" записывает 24 (двадцать четыре) песни. Музыку к двум из них ("Блюз о безусловном вреде пьянства" и "Необычайно грустная песня или Телега") пишет Евгений Маргулис. Наравне с многими другими песнями, эти две совершенно шикарные блюзовые композиции становятся хитами группы (и Маргулиса), каковыми являются и сегодня!

Запись в ГИТИСе становится насколько популярной, что её оригинал неожиданно пропадает... (Качественная копия в 1993 году - спустя 14 лет! - будет обнаружена в домашней коллекции запасливого Александра Градского).

В том же (1978) году в группу возвращается Юрий Саульский, некоторое время с "Машиной" играет легендарный музыкант группы "Атланты" Алик Сикорский (ударные). Затем приходят: Александр Воронов (клавишные) и чтец Александр Бутузов (Фагот). "Машина времени" подготавливает и реализует грандиозный замысел - литературно-музыкальную композицию "Маленький принц", где в паузах между тематическими подобранными песнями, поэт Александр Бутузов читает стихи.

Но весной 1979 года в группе возникают внутренние противоречия между Андреем Макаревичем и Сергеем Кавагое. Кавагое покидает "Машину времени".

1979-1980 - Уход Маргулиса из "Машины времени", создание "Воскресения"[править]

Евгений Мургулис и группа "Воскресение"

В июне 1979 года, (вслед за ушедшим весной Кавагое) Евгений Маргулис покидает "Машину времени". Вскоре, вместе с Алексеем Романовым (гитара), Сергеем Кавагое (ударные) и Алексеем Макаревичем (гитара) он организует группу "Воскресение", ставшую ещё одной легендой страницей в истории отечественного рока. Практически за месяц (дома, на коленях) музыканты разучивают репертуар (десять песен) и отправляются на запись своего первого магнитоальбома в ту же самую учебную студию ГИТИСа, где ранее записывались "Високосное лето" и "Машина времени". И снова Александр Кутиков становится звукорежиссёром ещё одной записи. На этот раз - дебютного альбома группы "Воскресение".

Александр Кутиков: "Вот это здорово было, вот там была тусовка! Время приемных экзаменов, всё по ночам, по секрету, приходят музыканты с девками какими-то, с актрисами, с абитуриентками... У нас был мешок кофе, и водка не переводилась. Одну песню Маргулис записывал так: он спал на стульях, накрывшись журналом "Пентхауз", его разбудили, сунули бумажку с текстом, и он пошел колотить в стиле "фанки"!"

Всего за период 1979-1980 года удалось записать 21 песню. На этой записи, вспомнив фортепианную молодость, несколько партий синтезатора играет Кавагое. Кроме музыкантов "Воскресения", в записи также принимает участие ставший к тому времени клавишником "Машины" Пётр Подгородецкий, а также неплохой гитарист и обладатель оригинального голоса Андрей Сапунов. Он, кстати, и предлагает записать несколько песен выступавшего тогда в группе Стаса Намина "Цветы" гитариста Константина Никольского, поскольку хорошо знает его репертуар, что и было сделано. На первой части записи (1979 год) Евгений Маргулис исполняет две песни Алексея Романова: "Звёзды" ("Сколько было звёзд") и "В жизни, как в тёмной чаще".

Итак, летом 1979 года, первая часть записи была закончена и с помощью Дмитрия Линника (некогда участника "Трио Линник", известного также как "Зодиак", на гибкой пластинке которого впервые вышла в свет в качестве аккомпанирующего состава "Машина Времени"), работавшего тогда на Radio Moscow World Service, попала в эфир этой радиостанции. Радиостанция вещала на Запад - в преддверии московской Олимпиады СССР искусственно создавал респектабельно-демократический имидж "империи зла", и на RMWS крутилось невероятное количество всяческой музыки - от "Boney*M" до "Машины Времени".

Музыканты уехали отдыхать в Пицунду, а вернулись оттуда знаменитыми. Песня "Кто виноват?" стала безусловным хитом сезона. В декабрьском списке популярных песен рубрики "Звуковая дорожка" газеты "Московский комсомолец" за 1979 год она была на пятой позиции, опережая "Поворот". Подготовительный период в этапе группы кончился.

Тем не менее, в сентябре 1979 года Маргулис уходит из "Воскресенья". Как было написано в самиздатовском журнале "Зеркало", у него "появилась страсть к путешествиям, и группа остается без басиста". На бас-гитаре начинает играть Андрей Сапунов, быстро освоив новый для себя инструмент. Уже в ноябре 1979 года проходят первые концерты "Воскресенья".

В январе 1980 года Маргулис снова играет в составе группы на бас-гитаре. Вместе с Маргулисом в "Воскресении" появляется духовая секция - трубач Сергей Кузьменок (участник "Машины Времени" образца 78-го года) и саксофонист Павел Смеян, впоследствии - участник ленкомовского "Рок-Ателье", исполнитель знаменитых песен из кинофильма "Мэри Поппинс, до свидания", "Непогода" и "Тридцать три коровы".

Зимой и весной 1980 года "Воскресение" успешно выступает на "сэйшенах" в Москве и её окрестностях. Однако скоро в группе наступает кризис. Алексею Макаревичу явно не хватало техники игры на гитаре, и на его место пробовался Алик Микоян (двоюродный брат Стаса Намина, известный в шестидесятых-семидесятых рок-музыкант), но наступило лето, и все разъехались отдыхать.

А осенью (в октябре) 1980 года группы уже не стало. Алексей Макаревич и Сергей Кавагое "завязали" с музыкой. Евгений Маргулис, вернувшись с отдыха, ушел в "Аракс". Расстроенный Романов положил туда же свою трудовую книжку, числясь сочинителем песен, (в принципе, так оно и было - на компакт-диске "Аракса" "Old, But Gold!", выпущенном недавно студией "Союз", больше половины песен принадлежат его перу).

Таким образом, репертур "Аракса" сразу пополнился несколькими песнями "Воскресения", одним из исполнителей которых стал Евгений Маргулис.

1980 - 1983 годы - группа "Аракс".[править]

В октябре 1980 года, после распада "Воскресения" Евгений Маргулис приходит в группу "Аракс". Это был поистине профессиональный коллектив, оригинально игравший в совершенно различных проектах и направлениях.

К моменту прихода Евгения Маргулиса в "Аракс" группа переживала трудный период. Несмотря на успешную работу в Театре Ленинского Комсомола (спектакли "Тиль", "Автоград-ХХ", "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты"), виниловый диск-гигант (LP) "Колокол тревоги", (на котором одна сторона была отдана "Араксу", другая - Юрию Антонову в сопровождении того же "А"), анонсированный прессой, так и не вышел.

В 1980 году "Аракс" покидает ЛенКом и становится первой профессиональной хард-роковой группой в стране (СССР), работая в Московской областной филармонии. После ряда успешных гастролей из "Аракса" уходит Сергей Беликов. Он выбирает сольную карьеру. Его место в группе и займёт Маргулис. Как удалось "Араксу" в течении двух последующих лет (!) (в период расцвета "советской эстрадной песни") играть мощную и экспрессивную музыку - остаётся загадкой. Стилистика группы очень резко выделялась на фоне властвовавших тогда шлягеров.

В 1982 году со стороны властей и чиновников культуры (при активной поддержке средств массовой информации) начинается мощная кампания "борьбы с роком".

"Аракс" стал одной из первых групп, по которой был "нанесён мощный удар". Деятельность группы была искусственно пресечена: в октябре 1982 года он был расформирован.

Но музыканты не сдались - они организовали проект "Феникс", в котором играли:

  • Тимур Марделейшвили - гитара;
  • Анатолий Абрамов - ударные;
  • Евгений Маргулис - бас-гитара, вокал;
  • Николай Парфенюк - вокал;
  • Сергей Шмелёв - клавишные.

Иногда "Феникс" позволял себе выступать под афишами "Аракса". Но в итоге группу настигли, и "Феникс" стал "Ветром", а потом "Глобусом", но и из этого ничего не вышло.

После окончательного распада в 1983 году пути музыкантов расходятся...

1983 - 1984 годы - группа "Аэробус", создание группы "Наутилус"[править]

Группа "Наутилус"

В 1983 году Маргулис уходит работать в качестве бас-гитариста в группу Юрия Антонова "Аэробус".

В октябре того же (1983) года вместе с Сергеем Кавагое и Юрием Шахназаровым (основавшим в конце 60-х "Аракс") он приступает к записи первого альбома нового проекта - группы "Наутилус".

Так как столичная группа появилась практически в одно время со свердловским "Наутилусом" Вячеслава Бутусова и Дмитрия Умецкого, чтобы не путать меломанов, было решено назвать коллектив "Московский Наутилус".

Состав участников проекта "Московский Наутилус" и инструментарий следующие:

  • Евгений Маргулис - бас-гитара, вокал;
  • Сергей Кавагое - барабаны;
  • Дмитрий Рыбаков - гитара, вокал;
  • Кирилл Покровский - клавишные, саксофон;
  • Юрий Шахназаров - соло-гитара, вокал.

Запись происходила в Москве в том же (1983-м) году. Впоследствии, все записи были утеряны, поэтому никогда не издавались. Информация о приблизительном содержании магнитоальбома получена со слов Евгения Маргулиса: <video type="youtube" id="s36cX7qjE-Q" width="270" height="203" desc="До свиданья, друг" frame="true" position="right" size="full" allowfullscreen="true"/>

  1. До свиданья, друг (песню написал Кирилл Покровский)
  2. Баобаб
  3. Наутилус
  4. У зелёных листьев
  5. Это не беда
  6. Годы нас пилят, как пила
  7. Как-то очень давно
  8. Дороги наши разошлись

Эти песни были результатом совместного творчества всех участников группы. В музыкальной стилистике "Наутилуса" слышны элементы новой волны, регги, ритм-энд-блюза, хард-рока, блюза и рок-н-ролла. Однако, несмотря на разнообразие стилей, материал получился очень мелодичным и цельным. В отличии от свердловского "Наутилуса", (к тому времени изменившего своё название на "Nautilus Pompilius") творческая судьба московского "Наутилуса" была недолгой.

В августе 1984 года коллектив прекращает своё существование, оставив после себя лишь тридцатиминутную запись. Больше всего запомнился хит - "Дороги наши разошлись".

Тем не менее, группа успела заявить себя как интересный и оригинальный творческий коллектив.

Евгений Маргулис опять уходит работать в группу "Аэробус" Юрия Антонова.

В 1985 году официальная фирма грамзаписи "Мелодия" записывает, а в 1986 году выпускает виниловый диск-гигант (LP) Юрия Антонова и группы "Аэробус" - "Долгожданный самолёт" (СТЕРЕО С60 24081 005).

Состав "Аэробуса" на тот период был следующим:

  • Вадим Голутвин - гитара, соло, перкашн;
  • Евгений Маргулис - бас-гитара;
  • Сергей Нефёдов - клавишные инструменты;
  • Юрий Антонов - вокал, синтезатор соло, аккордеон, бубен;
  • Сергей Гурбелошвили - саксофон соло;
  • Александр Чиненков - труба соло, перкашн.

Весной-летом 1985 года Вадим Голутвин и Александр Чиненков, участники сессионной группы "СВ" (новый состав "Воскресения") приглашают Евгения Маргулиса для участия в совместном альбоме - "Москва и москвичи".

1985-1986 годы - группа "СВ" (запись альбома "Москва и москвичи")[править]

Первые репетиции над новым альбомом застали музыкантов группы "СВ" на разных местах работы. То есть, работа у всех была одна - прежняя - все работали музыкантами, но в разных коллективах.

Местом общих сборов стал дом пианиста Сергея Нефёдова и домашняя студия Павла Столыпина. Именно здесь и был создан, а потом на студии Владимира Ширкина записан новый материал, который вновь собрал группу "СВ" для создания сессионного музыкального материала.

Провозглашённая перестройка (апрель 1985 года) наложила отпечаток на альбом. Гласность выразилась в акценте на инструментальную музыку, плюрализм вылился в многоголосицу.

Состав группы "СВ" на тот период был следующим:

  • Вадим Голутвин - гитара;
  • Александр Чиненков - труба, вокал, перкуссия;
  • Сергей Нефёдов - клавишные;
  • Евгений Маргулис - бас-гитара, вокал;
  • А. Антонов - вокал;
  • Михаил Безбородов - перкуссия.

В альбоме "Москва и москвичи" Маргулис исполняет партию бас-гитары и следующие композиции: "Смотри вперёд", "От уютных судеб" (предположительно), "Белый пароход", "В добрый путь". Стоит отметить, что магнитоальбом разошёлся в народе под лейблом "Воскресения" и, на мой взгляд, стал популярным, преимущественно за счёт песен, исполненных Евгением.

В период 1986 года Маргулис играет в составе "СВ", параллельно выступая с группой "Аэробус". Это сделать было несложно, поскольку Маргулис, Голутвин, Чиненков и Нефёдов тоже выступали с Антоновым.

Кстати, интересный факт: зимой 1986 года на репетиционной базе "СВ" появляется Сергей Кавагое. Вместе с Маргулисом он какое-то время выступает в составе группы.

В 1987 году бывший участник "Воскресения" Андрей Сапунов приглашает Евгения Маргулиса для участия в новом проекте - группе "Лотос".

1987 год - группа "Лотос".

Появившись в 1987 году, группа "Лотос" произвела настоящий фурор. Оригинальные аранжировки, высокий профессиональный уровень, нестандартное музыкальное решение песен сделали "Лотос" популярной группой. А песня "Звон" стала визитной карточкой Андрея Сапунова, обладающего поистине уникальным голосом.

Представляю вам состав группы "Лотос":

  • Андрей Сапунов - вокал, гитара, бас-гитара;
  • Александр Слизунов - клавишные;
  • Евгений Маргулис - бас-гитара;
  • Владимир Пресняков (старший) - саксофон;
  • Вадим Голутвин - гитара;
  • Михаил Капник - барабаны;
  • А. Коробков - ударные;
  • А. Шеванов - гитара;

К сожалению, ярко блеснув на отечественной рок-сцене, группа к 1991 году прекратила своё существование. Остались только воспоминания и большой виниловой диск-гигант (LP), записанный в 1987 году на ВТПО Фирма Мелодия . Появившись на прилавках в 1990 весь тираж пластинки был мгновенно раскуплен.

Параллельно, в 1986 году в творческой биографии Евгения Маргулиса произошло ещё одно событие...

1986-1989 годы - Группа "Наутилус" (второе дыхание). Создание и распад группы "Шанхай". Уход Маргулиса в группу "Машина времени"[править]

В ноябре 1986 года Дмитрий Рыбаков, Сергей Кавагое и Евгений Маргулис реанимируют группу "Наутилус" и собирают новый состав:

  • Евгений Маргулис - бас-гитара, вокал;
  • Сергей Кавагоэ - клавишные, гитара (?);
  • Дмитрий Рыбаков - гитара;
  • Сергей Гусев - гитара;
  • Александр Белоусов - ударные;
  • Михаил Рыбников - саксофон.

К январю 1987 года "Наутилус" записывает новый альбом, состоящий из 10 композиций. Песни, исполненные Маргулисом, становятся настоящими хитами: "Смех", "Смотри вперёд", "Невезло", "Я хочу знать" и "Радость моя".

В апреле 1987 года "Наутилус" становится легальным коллективом с филармонической пропиской и начинает активно гастролировать по всему Советскому Союзу.

В 1988 году команда снова прекратит своё существование - на этот раз, навсегда - но буквально через пару месяцев после распада "Наутилус, группа|Наутилуса" Евгений Маргулис представит публике группу "Шанхай", более ориентированную на традиционный рок-н-ролл и ритм-энд-блюз. Несмотря на довольно успешную деятельность, этот коллектив просуществует всего лишь год. 27 мая 1989 года группа "Шанхай" примет участие в праздновании 20-летия рок-группы "Машина времени" (Малая спортивная арена, "Лужники"), после чего Евгений Маргулис вернётся вместе с Петром Подгородецким в "Машину".

1989-2001 годы - "Машина времени"[править]

Итак, к 1990 году в "Машине времени" собралась замечательная компания (Макаревич - Кутиков - Маргулис - Ефремов - Подгородецкий). В таком сильном составе группа составила потрясающую концертную программу из "классических" хитов, затем начала издавать новые песни. В репертуаре "Машины" стали появляться произведения всех участников коллектива, что значительно обогатило стилистическую палитру "Машины времени". Я обратил внимание, что с приходом Евгения Маргулиса звучание группы приобрело некоторую блюзовую окраску.

В 1991 году выходит альбом "Медленная хорошая музыка". Некоторые склоны считать материал неудачным. На мой взгляд, именно эта ритм-энд-блюзовая "окраска" отпугнула некоторых поклонников "Машины". Тем не менее, альбом получился интересным. Евгений Маргулис стал автором (и соавтором) следующих композиций: "Интерлюдия", "Она желает свалить из СССР", "У свободы недетское злое лицо", "Имитация", "Ветер всё сильней". Кроме этого, впервые был издан хит Маргулиса времён "шанхайского периода" - "Шанхай-блюз". Немудрено, что вскоре, как из рога изобилия, "посыпались" новые работы:

  • "Лучшие песни - 1979-1985" (1993);
  • "Внештатный командир Земли" (1993);
  • "Inplugged" (1994);
  • "Кого ты хотел удивить" (1996)
  • "Мегамикс" (1996, макси-сингл)
  • "Картонные крылья любви" (1996)
  • "Отрываясь" (1997)
  • "Часы и знаки" (1999)
  • "Лучшие песни - 1989-2000" (2001)
Евгений Маргулис и "Машина времени"

К тому же в 1994 году "Машина" издаёт сначала на двойном виниле (2LP), а затем - в "цифре" (2CD) запись 1978 года (речевая студия ГИТИСа), в которой участвовал Маргулис ("Это было так давно...").

В 1997 году в полном собрании сочинений группы, изданном на компакт-дисках и кассетах выходит ещё один альбом - "Неизданное" с записями 1969-1976 годов. В компакте "Неизданное" есть несколько треков, где звучит бас-гитара и голос Евгения.

Трудно было бы перечислить все уникальные концерты, в которых принимала участие группа. Стоит отдельно отметить восьмичасовое шоу на Красной площади, посвящённое 25-летию коллектива (1994 год) и большой мировой концертный тур (Израиль, Германия, США и 60 городов СНГ), приуроченный к 30-летию группы (1999 год) , завершившийся большим концертом в столице (декабрь 1999 года).

В начале 2000 года выходит концертный двойник юбилейного выступления "Машины" в Москве в спорткомплексе "Олимпийский" (2CD - "Машина времени - ХХХ лет", 2000). Группа расстаётся с Петром Подгородецким. Место за клавишами занимает Андрей Державин. "Машина времени" активно репетирует, затем записывает новый, достаточно противоречивый альбом - "Место, где свет" (2001).

Но тем не менее, Маргулис и здесь остаётся верен себе. Песни "Иногда я пою" и "Не надо так" - на мой взгляд, лучшие в альбоме. Кстати, в 2000 году был ещё один интересный проект. "Машина" даёт серию совместных акустических концертов с группой "Воскресение" - "50 лет на двоих" . (В 1999 году у "Воскресения" тоже юбилей - 20 лет) Для Евгения Маргулиса эти концерты стали примечательны тем, что он был участником сразу двух групп (!), играющих и по сей день. Чтобы несколько прояснить ситуацию, вернёмся в 1994 год.

1994-2001 годы - и снова - "Воскресение".

В 1994 году меломаны всей страны не поверили своим ушам, когда услышали о возобновлении деятельности группы "Воскресение". Как правило, воссоздание легендарных составов дело неблагодарное и безуспешное, примеров тому - масса. В случае с "Воскресением" оказалось, что речь идёт, скорее, о пробуждении от летаргического сна. Удивительным образом не растерянный до сих пор задор и блестящий профессионализм придали новое очарование старым песням, новые при этом (хоть их немного) звучат ничуть не хуже. На удивление многих, возродившееся "Воскресение" играет по прежнему мощно и слаженно. И здесь Евгений Маргулис играет далеко не последнюю роль. В состав возрождённой группы вошли:

  • Андрей Романов - вокал, гитара;
  • Евгений Маргулис - вокал, гитара, бас-гитара;
  • Андрей Сапунов - вокал, гитара, бас-гитара;
  • Михаил Шевяков - ударные, перкуссия.
  • Алексей Макаревич - гитара (на первых порах).

За эти семь лет "Воскресение" издаёт два концертных альбома - "Мы вас любим" (1994) и "Живее всех живых" (1995), сборник в CD-серии "Легенды русского рока" (1996).

В 2000 году "Воскресение" даёт серию совместных акустических концертов с группой "Машина времени" - "50 лет на двоих". Вскоре, запись одного из концертов выходит на CD и кассетах.

Прошедший, 2001 год стал примечателен для "Воскресения" выпуском первого студийного альбома "Всё сначала" (2001) и его презентацией в Государственном Центральном Концертном Зале "Россия". Оригинальные "живые" аранжировки старых песен окончательно поставили точку в скептических настроениях некоторых поклонников группы, которые считали, что группа недостаточно технична.

Ссылки[править]